Nora Schöpfer



configuration tree, installation 2020, wooden sticks, painting, print, transparent paper


fluid existence, contribution to Quart Heft für Kultur Tirol  Nr. 27/ 16, page 7/8 


common space – alive = fluent  - entangled  - coequal  

common space,  all forms of life are coequal, painting, graphics, inkjet print on paper, framed, 93 x 153 cm 

coequal, 2024, 
photography, print on transparent paper, painting, drawing on MDF- board, 29,5 x 21 cm 


common space / transcending perception 3, 2023, photography, graphics, inkjet print, 42 x 55 cm 


I try to dream slowly to enter the time space of her vivid dance, version 2 with sleeping Heraklit and Magdalena, 2024, pattern of 48- hour movement of a wild cabbage plant, painting on canvas, 70 x 50 cm

common space 2, 2023
painting on Inkjetprint, 
94 cm x 94 cm


fractal traces / fossilized animals track in stone, water courses on earth and mycorrhiza, 2024, painting, photography, graphics on MDF- board,  21 x 29,4 cm, 


common space 3, alive, exploration of contingence and entanglement, 2024, painting, graphics, photography on Inkjet Print, 84 x 153 cm, Foto: Foto West 

mycorrhiza, 2024,  photography, graphics on MDF- board, two parts, 21 x 29,4 cm, 10 x10 cm


inter-related 2023,
painting on Inkjetprint, 
28 cm x 19 cm


being here, analogies, 2015-21, photography, card boad, seets, material


I try to dream slowly to enter the time space of her vivid dance, 2024, pattern of 48- hour movement of a wild cabbage plant, painting on canvas, 40 x30 cm 


common space 4 / alive, explorations of coexistence, 2024, painting, graphics, photography on Inkjet Print, 83 x 153 cm, Foto: Foto West  

(german version below)

The word >>nature<< is by no means innocent; it is the hallmark of a civilization that does everything in its power to massively exploit territories as if they were inanimate matter.” 


Baptiste Morizot, Philosophie der Wildnis -oder- die Kunst vom Weg abzukommen, Reclam Taschenbuch


common space – alive = fluent - entangled  - coequal

in the obscure labyrinth of becoming / within / one / another  


I understand my work as models for thinking and visualizing complex social and ecological coexistences and positive spaces of possibility for a future cooperation between human and more - than - human existences:
In the pictorial spaces constructed for this purpose, I question seemingly stable realities and experiment with unfamiliar interpretations in order to expand notions of limitation and separation and to imagine connections between all forms of life.
The focus for me is a greater tolerance for the respective other and a concern for the same, which is inherent to all existence.
It seems important to me to take responsibility for concepts of thought and their limitations and to consider the possibility of a transient relationality, 
that frees us from habitual definitions in order to examine together what serves the good of life.
In my preoccupation with questions of perception, the constitution of realities and the exploration of visual possibilities to expand these into an imaginative space, painting, photographic and graphic collages, objects, installations and texts form a flowing transition within the pictorial spaces and with the surroundings.
(Nora Schöpfer) 

 

Nora Schöpfer's artistic practice uses pictorial means and philosophical approaches to generate a diverse a multifaceted interweaving of space and time.
To this end, she uses various artistic techniques such as drawing, photography, digital simulation and painting, digital simulation and painting. In the installation Common Space, the artist condenses
in her exemplary model of space and time, the artist condenses the possibility of the coexistence of all living beings with the environment generated from plant organisms.
In her artistic language, Schöpfer thus postulates a new togetherness-connectedness as an
ethical-ecological awareness of a new natural anthropology.

Karin Pernegger / Text in the catalog for the exhibition KÖRPER RAUM RAUMKÖRPER at Fotoforum 2024  
                                                                                                                                                              
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Das Wort >>Natur<< ist keineswegs unschuldig; es ist das Markenzeichen einer Zivilisation, die alles daran setzt Territorien massiv auszubeuten, als seien sie unbelebte Materie."  
Baptiste Morizot, Philosophie der Wildnis -oder- die Kunst vom Weg abzukommen, Reclam Taschenbuch

common space – alive = fluent - entangled  - coequal 
im uneinsichtigen Dickicht des In / ein / ander / werdens
 

Ich verstehe meine Arbeit als Denk- und Anschauungsmodelle komplexer sozialer und ökologischer Koexistenzen und positiver Möglichkeitsräume für ein zukünftiges Zusammenwirken zwischen menschlichen und mehr - als - menschlichen Existenzen:
In den dazu konstruierten Bildräumen hinterfrage ich scheinbar stabile Realitäten und experimentiere mit ungewohnten Interpretationen, um Vorstellungen von Begrenzung und Separierung auszudehnen und Zusammenhänge zwischen allen Lebensformen zu imaginieren. Im Fokus steht dabei für mich ein größerer Toleranzraum für das jeweilig Andere und ein Sorgetragen für das Selbe, welches der gesamten Existenz eigen ist.
Mir erscheint es wichtig Verantwortung für Denkkonzepte und deren Begrenztheit zu übernehmen und die Möglichkeit für eine transiente Relationalität mitzudenken, die von gewohnten Festschreibungen befreit um gemeinsam zu untersuchen, was dem Wohle des Lebens dient.
In meiner Beschäftigung mit Fragen zu Wahrnehmung, Konstituierung von Wirklichkeiten und dem Ausloten von visuellen Möglichkeiten diese zu einem Vorstellungsraum zu erweitern, bilden Malerei, fotografische und grafische Collagen, Objekte, Installation und Texte einen fließenden Übergang innerhalb der Bildräume und mit dem Umfeld. Ich erarbeite meine Projekte in Bezug auf die räumlichen Gegebenheiten und entwickle die einzelnen Arbeiten in der Frage nach möglichen Zusammenhängen und Koexistenzen jeweils neu.
(Nora Schöpfer)


Die künstlerische Praxis von Nora Schöpfer generiert mit bildnerischen Mitteln und philosophischen Denkansätzen ein mannigfaltiges Verweben von Raum und Zeit. Hierzu verwendet sie unterschiedliche künstlerische Techniken, wie die der Zeichnung, der Fotografie, der digitalen Simulation und der Malerei. In der Installation Common Space verdichtet die Künstlerin in ihrem exemplarischen Raum- und Zeitmodell die Möglichkeit der Koexistenz aller Lebewesen mit der aus pflanzlichen Organismen generierten Umwelt. Damit postuliert Schöpfer in ihrer künstlerischen Sprache ein neues Miteinander-verbunden-sein als ethisch-ökologisches Bewusstsein einer neu zu lesenden Natur-Anthropologie.

Karin Pernegger / Text im Katalog zur Ausstellung KÖRPER RAUM RAUMKÖRPER im Fotoforum 2024 



Artist talk on the occasion of the award in the  37. Grafikwettbewerb in Taxis Palais Kunsthalle
Contribution to Cinematon, INNSBRUCK INTERNATIONAL BIENNAL OF THE ARTS 2022 / COOKIE

 

Arist Talk: Nora Schöpfer im Gespräch mit Linnea Streit im Taxis Palais Kunsthalle Tirol


Award at  37. Retrospektive Österreichischen Grafikwettbewerb 2021
group show
Retrospektive Österreichischer Grafikwettbewerb, Taxis Palais Kunsthalle Tirol, Austria


mind creates reality / Super 8 Film / One Take
Cinematons / INNSBRUCK INTERNATIONAL BIENNAL OF THE ARTS 2022 / COOKIE
Projekt von Guillermo Tellecha mit bildenden KünstlerInnen: Micha Wille, Helmut Bruch, Thomas Feuerstein, Nora Schöpfer und Musiker: Florian Horwarth

video:
Interview  Rosanna Dematté and Nora Schöpfer:
exhibition fluent, entangled and coequal / stream of perception 5, Waltherhaus, Südtiroler Kulturinstitut Bozen, Italy, 2021
Video: Nora Schöpfer, Audio take: Südtiroler Kulturinstitut
Text Rosanna Dematté and Nora Schöpfer 

Contribution to
Quart Heft für Kultur Tirol  Nr. 27/ 16
 

fluid existence

 

exhibitions:


upcoming:

 

Komplizenschaft
opening
: 18. Juni 2025 um 19.00 h

Gergő Bánkúti, Stèf Belleu, Ursula Groser,  Susanne Liner, Nora Schöpfer, Elisabeth Schutting, Albin Schutting, Ina Hsu, Milena Meller, Michelle Schmollgruber Juri Velt,  mʌtʃ 

 

Kulturverein im Toni Knapp Haus 

Burggasse 16 / 6130 Schwaz 

Finissage 19.Juli 2025 ab 18.00 Uhr

https://www.komplizenschaft.at/



past:

70 Jahre Kulturinstitut -  Blick – Kunst – Tirol.
opening: Fr. 08.11.2024, 18h
open: 09.11.–07.12.24
Peter Assmann, Christoph Hinterhuber, Claudia Hirtl, Walter Nagl, Elmar Peintner, Christine S. Prantauer, Nora Schöpfer, Rudi Wach, Benjamin Zanon

Waltherhaus,  Südtiroler Kulturinstitut, Bozen 
kuratiert von Eva Gratl 

open lines  - art research on coexistence
Artspace Reich für die Insel,
Innsbruck
opening: 10.Oktober 2024, 19h
11.- 25. Oktober 2024


open lines - art research on coexistence
11.-15.09.2024
opening:  Mi. 11. Sept  von (13h - )17h bis 22h
open: Do.12. - Fr.13. Sept von 13h -20h, Sa 14., So 15. Sept von 11h-20h 
Otto - Wagner- Areal, Baumgartner Höhe 1, 1140 Wien
Haus 16 / Raum 212

Ursula Groser - Barbara Huber - Andreas Holzknecht - Milena Meller - Gertrude Moser-Wagner - Michaela Niederkircher - Christine S. Prantauer - Lina Schöpfer - Nora Schöpfer - Elisabeth Schutting

open lines - art research on coexistence
An open group of artists brings their current focus to the ongoing process of this collaboration, which has been developing as a constantly growing weave since 2023. In this way, a new whole is sought in the collaboration, in which the understanding of equivalence and interconnectedness with all forms of life on our planet is essential. The group of artists and scientists has been working on the project since the beginning of 2023 and understands both the content aspects and the networked, collaborative and investigative way of working as an experimental contribution to the exploration of future socio-ecologically responsible action.



open lines - art research on coexistence

Zu der seit 2023 entstandenen Kollaboration bringen Künstler*innen  ihre aktuellen Arbeitsschwerpunkte in den laufenden Prozess als ein ständig wachsendes Gewebe ein. So wird im Zusammenwirken ein neues Ganzes angestrebt, bei dem das Verständnis von Gleichwertigkeit und Verbundenheit  mit allen Lebensformen auf unserem Planeten wesentlich ist. Die offene Arbeitsgruppe von Künstler*innen und Wissenschaftler*innen arbeitet an dem Projekt seit Beginn 2023 und versteht sowohl dessen inhaltliche Aspekte als auch die vernetzte, kollaborative und untersuchende Arbeitsweise als einen experimentellen Beitrag des Auslotens für zukünftiges sozial-ökologisch verantwortliches Handeln.

KÖRPER RAUM RAUM KÖRPER, FOTOFORUM Innsbruck, 2024

 
Under the title KÖRPER RAUM RAUM KÖRPER, Maria Vill has invited eight other artistic positions to enter into a dialog with her on this theme in the rooms of the Fotoforum Innsbruck:
Carmen Brucic, Claudia Fritz,Judith Klemenc, Milena Meller, Zita Oberwalder, Christine S. Prantauer, Nora Schöpfer, Maria Vill and Margret Wibmer each explore the concepts of space and body in their own way. Based on the medium of photography, installation, painterly and object-like approaches are used to give form to the various investigations.  Socio-critical as well as poetic and philosophical reflections come close to each other, particularly in the discussion of the perception of realities, and open themselves up to breaking down definitions and boundaries.

german version:

Unter dem Titel KÖRPER RAUM RAUM KÖRPER hat Maria Vill acht weitere künstlerische Positionen eingeladen, mit ihr gemeinsam zu diesem Thema in den Räumen des Fotoforums Innsbruck in Dialog zu treten:
Carmen Brucic, Claudia Fritz,Judith Klemenc, Milena Meller, Zita Oberwalder, Christine S. Prantauer, Nora Schöpfer, Maria Vill und Margret Wibmer setzen sich auf ihre je eigene Weise mit den Begriffen Raum und Körper auseinander. Ausgehend vom Medium Fotografie werden installative, malerische und objekthafte Herangehensweisen erweiternd eingesetzt, um den verschiedenen Untersuchungen dazu Form zu geben.  Sowohl gesellschaftskritische als auch poetische und philosophische Reflexionen kommen sich dabei besonders in Erörterung der Wahrnehmung von Wirklichkeiten nahe und öffnen sich dem Aufbrechen von Festschreibungen und Grenzen. 


common space – alive = fluent  - entangled  - coequal /
Nora Schöpfer / KÖRPER RAUM RAUM KÖRPER, FOTOFORUM, Innsbruck
10.05. -1.06. 2024
http://www.fotoforum.cc/tirol/
 

common space – alive = fluent  - entangled  - coequal 

 

in the obscure labyrinth of becoming / within / one / another 

 

…new images of reality are beginning to take shape in many places: an infinite interconnectedness of the development of all forms of life, the enfolded formation of space, matter and time, of interrelations and connections – a web of kinship and equal standing among all life-forms becomes imaginable, and our elevated position as the thinking observers and regulators of an “outside world” is no longer as relevant. 

 

…an oscillating vision becomes possible, uncoupling thinking from time, undefining bodies, removing categorizations, and overlaying spaces: pursuing this vision, in the series common space I weave together fragments in layers to create a web of what is alive, also alluding to those processes of perception which, influenced by experience and character, rhizomatically create ever-new variable realities: 

 

…an imagination of transient relationality wishing to call upon both tolerance for the other in the same and responsibility for our intellectual concepts, and to point out their limitations. 

 

In the series common space, I use painting, graphics and collage to fashion structures and shapes of life, such as arteries, heart vessels, root systems, boughs and treetops, technological systems, symbols and terms, as well as fields of pure colour, representing immaterial empty spaces of being, outside our thinking – even notionally going beyond current perceptions of bodies and their boundaries, of the spaces of existence and their interrelations and dynamics. 

 

The visual web of expanded interdependencies and perceptions affirms an experimental thinking space, in an attempt at breaking up concepts based on customary perspectives, on dualistic separations and detachment. 

 Nora Schöpfer 

Catalog KÖRPER RAUM RAUM KÖRPER

PARALLEL VIENNA 23
open lines
open up mind concepts and perceptions of reality - open out images of complexity and relations

open lines art research on coexistence




ECOLOGIES OF CARE

Weaving patterns for a care-full future

Mitgliederausstellung der Tiroler Künstler:innenschaft 2023

Eröffnung am 27.01.2023 um 18h

und Samstag 28,01.2023, 10h (siehe Programm weiter unten)

Ausstellungsdauer: 28.01.-15.04.2023
Ursula Beiler, Katharina Cibulka, Elisabeth Daxer, Sarah Decristoforo, Carola Dertnig, Margarethe Drexel, Robert Freund, Robert Gfader, Ursula Groser, Bernhard Hetzenauer, Gustavo Juárez, Stefan Klampfer, Maria Peters, Maria Romay, Nora Schöpfer, Richard Schwarz, Charlotte Simon, Miriam Tiefenbrunner, Wolfgang Tragseiler, Maria Walcher und Wolfgang Wirth

kuratiert von Sabine Gamper

“In the first room of the Neue Galerie, Nora Schöpfer has created a wall installation based on her work “common space” (2022), which also focuses on a fictitious place where humans and nature interact. The artist creates this space as a collage of paintings, photographs and graphic forms, using associative images and abstracted representations from the natural sciences to create a complex, abstract architectural space. In these seemingly fixed constructions of reality, many possibilities for interdependencies, networked constructions and communicating models open up in a fleeting, endless complexity. Tree branches and their play of shadows, the branched network of mycelia in the ground, abstracted DNA spirals and groupings of people interacting with each other can be found as well as color scales, the flowers and leaves of a tulip, representations of molecules, various connecting lines, patterns and networks. On the surrounding wall and on the gallery floor, lines and forms are continued, taken up, repeated and further symbolic visual worlds of interconnectedness and togetherness are suggested. Nora Schöpfer experiments with our perception, questions the emergence of entrenched ideas and expands them into an open field of possible reality creation.” 

Text on the work common space by Sabine Gamper, curator of the exhibition ECOLOGIES of Care, Neue Galerie, Tiroler Künstler:innenschaft, Innsbruck 


„Im ersten Raum der Neuen Galerie realisierte Nora Schöpfer eine Wandinstallation, ausgehend von ihrem Werk „common space“ (2022), und thematisiert hier ebenfalls einen fiktiven Ort, an dem Mensch und Natur in Austausch treten. Diesen Raum gestaltet die Künstlerin als eine Collage aus Malereien, Fotografien und grafischen Formen, indem anhand von assoziativen Bildern und abstrahierten Darstellungen aus den Naturwissenschaften ein komplexer, abstrakter architektonischer Raum entsteht. In diesen scheinbar festen Konstruktionen der Wirklichkeit öffnen sich in einer flüchtigen, endlosen Vielschichtigkeit viele Möglichkeiten für Interdependenzen, vernetzte Konstruktionen und kommunizierende Modelle. Äste von Bäumen und deren Schattenspiele, das verzweigte Netz von Myzelien im Erdboden, abstrahierte DNA-Spiralen und Gruppierungen von Menschen, die miteinander interagieren, sind genauso zu finden wie Farbskalen, die Blüten und Blätter einer Tulpe, Darstellungen von Molekülen, verschiedenste Verbindungslinien, Muster und Netzwerke. An der umliegenden Wand und am Galerieboden werden Linien und Formen weitergezogen, aufgegriffen, wiederholt, und weitere symbolische Bildwelten der Vernetzung und Zusammengehörigkeit vorgeschlagen. Nora Schöpfer experimentiert mit unserer Wahrnehmung, hinterfragt die Entstehung von festgefahrenen Vorstellungen und erweitert diese in ein offenes Feld möglicher Realitätserzeugung.“ 

Text zur Arbeit common space von Sabine Gamper, Kuratorin der Ausstellung ECOLOGIES of Care, Neue Galerie, Tiroler Künstler:innenschaft, Innsbruck 


 


Project Statement PARALLEL VIENNA 22
präsentiert von openspace.innsbruck
parallelbewegungen / Christine S. Prantauer / Nora Schöpfer
link zum projectstatement 

...reflecting on parallels is also always an encounter and implies a cross-connection at the moment of looking at the other side, a network is automatically created and since it doesn't just open up one level, it probably becomes a rhizome...

 …ein Reflektieren über Parallelen ist auch immer ein Begegnen und impliziert im Moment des Blicks auf die andere Seite eine Querverbindung, es entsteht automatisch ein Geflecht und da es nicht nur eine Ebene öffnet, wird es vermutlich ein Rhizom…

 

 opening:            Di 06.09.2022 / 17:00 -22:00 
 Öffnungszeiten:  Mi 07.09. -Fr 09.09.2022 
                               13:00 - 20:00
                                Sa 10.09. - So 11.09.2022    
                                12:00 - 19:00 
 Semmelweis Klinik, Eingang Hockegasse 37, 
1180 Wien 


left: rohdung 2, Christine S. Prantauer
The series Rodungen shows exemplary images of the destruction of nature in different countries.
(Digital print on paper) http://christine-prantauer.net/
right: common space, Nora Schöpfer
In the seemingly fixed constructions of reality, a space opens up for a weave of the interdependencies of existence 
presented by openspace.innsbruck
http://openspace-innsbruck.com/


fluent, entangled and coequal/stream of perception in fragments 5, 2021
solo exhibition, Südtiroler Kulturinstitut, Waltherhaus, Bozen Italy


Artist talk on the occasion of the award in the  37. Grafikwettbewerb in der Taxis Palais Kunsthalle
Contribution to Cinematon, INNSBRUCK INTERNATIONAL BIENNAL OF THE ARTS 2022 / COOKIE

Artist Talk: Linnea Streit with Nora Schöpfer in Taxis Palais Kunsthalle Tirol


Award,  37. Retrospektive Österreichischen Grafikwettbewerb 2021
group show
Retrospektive Österreichischer Grafikwettbewerb, Taxis Palais Kunsthalle Tirol, Austria


mind creates reality / Super 8 Film / One Take
Cinematons / INNSBRUCK INTERNATIONAL BIENNAL OF THE ARTS 2022 / COOKIE
Projekt von Guillermo Tellecha mit bildenden KünstlerInnen: Micha Wille, Helmut Bruch, Thomas Feuerstein, Nora Schöpfer und Musiker: Florian Horwarth

Images of work to the Artist Talk: Linnea Streit with Nora Schöpfer in Taxis Palais Kunsthalle Tirol/ Preis des Landes Vorarlberg beim 37. Retrospektive Österreichischen Grafikwettbewerb 2021

time space, installation, aesthetic perception 1-7, digital composition, inkjet prints, exhibition view, aesthetic thought spaces/ stream of perception in fragments 4,  PARALLEL VIENNA 19, gallery statement, artdepot

work

Ausstellungen, Arbeiten, Projekte

aesthetic thought stream- stream of perception in fragments 3/4,
made in Büchsenhausen, 2014, group exhibition
Künstlerhaus Büchsenhausen, Innsbruck