(english translation below)

Das Wort >>Natur<< ist keineswegs unschuldig; es ist das Markenzeichen einer Zivilisation, die alles daran setzt Territorien massiv auszubeuten, als seien sie unbelebte Materie."  
Baptiste Morizot, Philosophie der Wildnis -oder- die Kunst vom Weg abzukommen, Reclam Taschenbuch

common space – alive = fluent - entangled  - coequal 
im uneinsichtigen Dickicht des In / ein / ander / werdens

In meiner Beschäftigung mit Fragen zu Wahrnehmung und Konstituierung von Wirklichkeiten, sowie 
dem Ausloten von visuellen Möglichkeiten, welche einen erweiterten Vorstellungsraum erfahrbar machen, bilden Malerei, fotografische und grafische Collagen, Objekte, Installation und Texte einen fließenden Übergang innerhalb der Bildräume und mit dem Umfeld. 

Dabei arbeite ich an Denk- und Anschauungsmodellen komplexer sozialer und ökologischer Koexistenzen und positiver Möglichkeitsräume zwischen menschlichen und mehr - als  - menschlichen Existenzen.
In den dazu konstruierten Bildräumen hinterfrage ich scheinbar stabile Realitäten und experimentiere mit Interpretationen, welche sich dem Normativen entziehen, Vorstellungen von Begrenzung und Separierung aufbrechen und Zusammenhänge jenseits gewohnter Ordnungen imaginieren.
Die Versuchsanordnungen in meinen Arbeiten wollen Denkkonzepte und deren Grenzen ausloten und die Möglichkeit einer transienten Relationalität mitdenken, welche von gewohnten Festschreibungen befreit. 

Die Prozesse des digitalen Collagierens haben für mich einen malerischen Charakter und stehen entweder für sich, werden weiter händisch überarbeitet oder dienen als Entwurf für die reine Malerei. 
Übergänge von einem Medium in das andere führen oft über einen Bildträger hinaus und verweben dabei
formale und inhaltliche Ebenen und öffnen Kategorien.  

                                                                                                                        Nora Schöpfer

Die künstlerische Praxis von Nora Schöpfer generiert mit bildnerischen Mitteln und philosophischen Denkansätzen ein mannigfaltiges Verweben von Raum und Zeit. Hierzu verwendet sie unterschiedliche künstlerische Techniken, wie die der Zeichnung, der Fotografie, der digitalen Simulation und der Malerei. In der Installation Common Space verdichtet die Künstlerin in ihrem exemplarischen Raum- und Zeitmodell die Möglichkeit der Koexistenz aller Lebewesen mit der aus pflanzlichen Organismen generierten Umwelt. Damit postuliert Schöpfer in ihrer künstlerischen Sprache ein neues Miteinander-verbunden-sein als ethisch-ökologisches Bewusstsein einer neu zu lesenden Natur-Anthropologie.

Karin Pernegger / Text im Katalog zur Ausstellung KÖRPER RAUM RAUMKÖRPER im Fotoforum 2024 

The word >>nature<< is by no means innocent; it is the hallmark of a civilization that does everything in its power to massively exploit territories as if they were inanimate matter.” 

Baptiste Morizot, Philosophie der Wildnis -oder- die Kunst vom Weg abzukommen, Reclam Taschenbuch

common space – alive = fluent - entangled  - coequal

In my exploration of questions regarding the perception and constitution of realities, as well as 
the exploration of visual possibilities that make an expanded imaginative space tangible, painting, photographic and graphic collages, objects, installations, and texts form a fluid transition within the pictorial spaces and with the surrounding environment. 

Within this framework, I develop conceptual and visual models of complex social and ecological coexistences and positive spaces of possibility between human and non-human existences.
In the pictorial spaces constructed for this purpose, I question seemingly stable realities and experiment with interpretations that elude the normative, break down notions of limitation and separation, and imagine connections beyond familiar orders.
The experimental setups in my works aim to explore conceptual frameworks and their limits, and to consider the possibility of a transient relationality that liberates us from familiar fixations. 

For me, the processes of digital collage have a painterly character and either
stand on their own, are further reworked by hand, or serve as a draft for pure painting. 
Transitions from one medium to another often extend beyond a single image carrier, thereby interweaving
formal and content-related levels and opening up categories.  
 

(Nora Schöpfer, Translated with DeepL.com (free version) 

 

Nora Schöpfer's artistic practice uses pictorial means and philosophical approaches to generate a diverse a multifaceted interweaving of space and time.
To this end, she uses various artistic techniques such as drawing, photography, digital simulation and painting, digital simulation and painting. In the installation Common Space, the artist condenses
in her exemplary model of space and time, the artist condenses the possibility of the coexistence of all living beings with the environment generated from plant organisms.
In her artistic language, Schöpfer thus postulates a new togetherness-connectedness as an
ethical-ecological awareness of a new natural anthropology.

Karin Pernegger / Text in the catalog for the exhibition KÖRPER RAUM RAUMKÖRPER at Fotoforum 2024, Translated by Astrid Tautscher

common space                                                                                                                        

…new images of reality are beginning to take shape in many places: an infinite interconnectedness of the development of all forms of life, the enfolded formation of space, matter and time, of interrelations and connections – a web of kinship and equal standing among all life-forms becomes imaginable, and our elevated position as the thinking observers and regulators of an “outside world” is no longer as relevant.

…an oscillating vision becomes possible, uncoupling thinking from time, undefining bodies, removing categorizations, and overlaying spaces: pursuing this vision, in the series common space I weave together fragments in layers to create a web of what is alive, also alluding to those processes of perception which, influenced by experience and character, rhizomatically create ever-new variable realities: 

…an imagination of transient relationality wishing to call upon both tolerance for the other in the same and responsibility for our intellectual concepts, and to point out their limitations.

In the series common space, I use painting, graphics and collage to fashion structures and shapes of life, such as arteries, heart vessels, root systems, boughs and treetops, technological systems, symbols and terms, as well as fields of pure colour, representing immaterial empty spaces of being, outside our thinking – even notionally going beyond current perceptions of bodies and their boundaries, of the spaces of existence and their interrelations and dynamics. 

The visual web of expanded interdependencies and perceptions affirms an experimental thinking space, in an attempt at breaking up concepts based on customary perspectives, on dualistic separations and detachment.

 Nora Schöpfer

common space  

…vielerorts beginnen sich neue Bilder der Wirklichkeit zu formieren: endlose Vernetzungen der Entwicklung aller Formen des Lebens, eingefaltetes Werden von Raum, Materie und Zeit, von Zusammenhängen und Beziehungen – ein Netz der Verwandtschaft und Gleichwertigkeit aller Lebensformen wird vorstellbar und unsere erhabene Position als denkende Beobachter und Bestimmer einer „Außenwelt“ verliert an Relevanz.

…eine oszillierende Vorstellung wird möglich, die das Denken aus der Zeit wirft, Körper entgrenzt, von Festschreibungen befreit und Räume überlagert: Dieser Vision folgend, verbinde ich in der Serie common space Fragmentarisches in Schichtungen zu einem Gewebe des Lebendigen und denke damit auch jene Prozesse der Wahrnehmung an, die, gefärbt durch Erfahrung und Prägung, auf rhizomatische Weise immer neue und variable Realitäten erzeugen:

…eine Imagination der transienten Relationalität, die sowohl an die Toleranz für das andere im selben als auch an die Verantwortung für unsere Denkkonzepte appellieren und auch auf deren Begrenztheit verweisen will. 

Mit Malerei, Grafik und Collage formiere ich in der Serie common space Strukturen und Formen des Lebens, wie Adern, Herzgefäße, Wurzelgeflechte, Äste und Baumkronen, technologische Systeme, Zeichen und Begriffe sowie reine Farbflächen, stellvertretend für immaterielle Leerräume des Seins, außerhalb unseres Denkens, hin zu einer fiktiven Überschreitung aktueller Vorstellungen über Körper und ihre Grenzen, über die Räume der Existenz sowie deren Zusammenhänge und Dynamiken.

Mit einem visuellen Gewebe erweiterter Interdependenzen und Vorstellungen wird ein experimenteller Denkraum affirmiert, in dem Versuch, die Bilder gewohnter Blickwinkel, dualistischer Trennungen und Distanz aufzubrechen.

Nora Schöpfer
 

Zuallererst ist da das innere Bild, welches innerhalb unserer menschlichen Vorstellungskraft vielerorts hoffnungsvoll aufzuscheinen beginnt: ´endlose Vernetzungen und Einfaltungen von Entwicklung aller Formen des Lebens, von Raum, Materie und Zeit, von Ereignissen und Zuständen, von Zusammenhängen und Beziehungen.´ 
Ein Bild, in dem sich unsere gewohnte Position als denkender Beobachter und Bestimmer ´einer Außenwelt´, sowie Trennlinien und Unabhängigkeit von uns zu allem Anderen hin aufzulösen beginnen… 
Eine oszillierende Vorstellung, welche das Denken sofort außer Raum und Zeit katapultiert, Körper verschmelzen und Räume überlappen lässt.
Ich stelle mir weiters vor, dass Schichtungen von Bildfragmenten präsenter und gespeicherter Erfahrungen beim Betrachten durch das fließende Wahrnehmen führen und so  jenen Denkprozessen nachspüren lassen, die dabei auf rhizomatische Weise immer neue Realitäten erzeugen. Dabei wird für mich deutlich, wie unser Verständnis von Wirklichkeit selektiv, individuell oder kollektiv geprägt ist und wie wir ständig die Bilder der Welt neu zusammensetzen und färben. 
Fragmente der Wahrnehmung von Lebewesen, Ästen und Baumkronen, Farbflächen, als Leerräume des Seins außerhalb unseres Denkens, Spuren des menschlichen Tuns, Adern, Herzgefäße, Wurzelgeflechte, technische Systeme erweitern sich in Schichten und rhizomatischen Spuren durch Abstraktion der Form und mittels unterschiedlicher Zeichensysteme und Begriffe hin zu einer fiktiven Überschreitung aktueller Vorstellungen über Körper und ihre Grenzen, Räume der Existenz und deren Zusammenhänge. 
Rhizome, mit denen Bäume unter der Erde kommunizieren, exemplarisch für verwobene Koexistenzen, von denen wir lange nichts wussten, verweisen auf die ständig erweiternden Erkenntnisse, aber gleichzeitig auch auf unseren begrenzten Einblick.  
Mit diesem visuellen Gewebe von Vorstellungen wird ein experimenteller Denkraum affirmiert, indem Toleranz herausgefordert wird und die Bilder dualistischer Trennungen und Unverbundenheit aufzubrechen beginnen.

Nora Schöpfer